本篇开讲之前，我们先来看看一组照片：
广角拍摄
裁剪的办法模拟长焦
这是我们在长沙湘江风光带上拍摄的杜甫江阁夜景，图一使用广角拍摄，图二采用裁剪的办法模拟长焦的效果。我们可以看得出焦距变化的带来了不一样的视觉效果，图一广角效果明显要显得有气势一些，因为“场面”大。而图二，让我们将杜甫江阁主楼看的更清楚一些，但“场面”小了很多。这个“场面”有个专用词汇——“视场”来描述，以上面的例子来说，图一的视场比图二的大很多。
声音也有“场面”，我们使用“声场”这个词来描述。
什么是声场呢？和图像的“视场”不同的是，声场是不可见的，但不少发烧友却称赞某音箱声场宽阔、耳机的声场表现差等等，仿佛这个声场是可视的，但声场究竟是怎样，谁也说不清。
人是如何感受到声场的呢？这来自人对环境的印象，在前面的文章当中，我们提到了“声音的延时”影响人对空间的判断，在空气中，声音的传播速度是基本处于每秒3XX米的状态，可能会因为空气的湿度和密度有所变化，但在自然界的环境中，这个音速值是相对稳定的。因此，延迟的程度能反应出空间大小，延迟越 大给人“声场更大”的错觉，因此有声场大小之说。音箱受房间大小影响，在声音传达听众耳朵时，已经产生了延时，耳机受环境影响小，延时没有音箱那么大，因此让人觉得耳机的声场表现不如音箱。
延时可以自然产生，也可以通过末端设备模拟产生。微软的Direct Sound、傲锐的A3D、创新的EAX以及播放器的DSP插件都能通过加入延迟来模拟“房屋”、“石头屋子”、“音乐大厅”等不同的声场效果。也有朋友 说这些模拟声场不够真实。延时是影响声场的一个因素，前提是，延时不能让人觉得“虚假”，要让人在脑中的场景印象对得上号，例如给人声一个很长的延时，象雷声的延时一样长，此时听众脑中会找不到这样的场景来对应，因此这个“声场”是无法建立起来的。
声场还和音箱摆位有关，将两个箱子摆放到一起时，声场表现肯定不如分开摆的好。人耳对120Hz以下的低频没有方向感，但对于120Hz以上频率的声音是能听出方向的，因此的将音箱拉开距离能让我们感受到明显的“立体”感，声场就会建立起来，末端设备的立体声分离度的好坏，也对声场的建立有帮助。如果我们将音箱进一步拉开，5米、10米，是不是声场会变得更宽阔呢？你不妨试一试，但结果肯定是否定的，除非你用舞台音箱。声音在空气中传播会衰减，相隔太远的音箱无法形成足够响度的声音叠加，会让人觉音箱彼此之间是独立的，无法形成声场。
在正确的摆位后，应该会感觉到声场的中心位于音箱连线之中，但非双单声道设计的音箱，往往会产生声场中性偏向主箱的问题，而双单声道设计、无源设计的音箱则不会有这个问题，如果出现，肯定是末端设备有设置、或者物理故障了。
声场不是二维的，是三维的。这个和声音的频率有关（不是全部），例如很多古筝曲，会给人飘逸的感觉，一些明亮的女声，也会被冠以“天使之音”，这些形容都是属于上位声场的，而深沉的男声、连绵的低频会让人觉得声场靠下，形容BT低音，喜欢在前面加个“重”字——重低音，声音是没有重量的，但较低的频 率会给人这种感觉。
声场也具有深度，这个则和声音的层次有关，如果听到一段渐强的声音，会觉得声音是由远而近一路过来的。
综上所述：声场受延时、频率、层次以及末端设备的性能、摆位影响。这段描述出自我们对声场的理解，未必全面，甚至未必正确，如果能让你大致理解这个抽象的声场，这文章就很有意义了。
下面我们再讨论一个话题，声场是否必须要大？我们再看一张图。
长焦下的小花
这是一张长焦镜头拍摄的小花，它完全无须用大视场（广角）来表现。其实很多音乐和这多小花一样，无须大声场来体现，小声场在表现一些柔情音乐时，会更多体现出一种细致的人情味，大声场适合的中型、大型编制的音乐，在表现小编制音乐时，小声场会让人更亲切一些。
